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意大利協奏曲 Italian Concerto BWV 971

《意大利協奏曲》 BWV 971 ，F大調，作于1734年，在巴赫鍵盤練習曲的第二冊中與《法國組曲》合為一集，于1735年作為《古鋼琴曲集》第二卷出版，此曲原標題為《意大利風格協奏曲》 nach Gusto 。在巴赫的時代，意大利音樂發展之快，對整個歐洲影響極大，巴赫從青年時代起就研究意大利音樂，他采用維瓦爾第的協奏曲形態，嘗試在大鍵琴上表達合奏與主奏的效果。這首作品是為雙層鍵盤的大鍵琴而創作的，在雙層鍵盤的曲目中，這是一首非常重要的作品。從庫普蘭到莫扎特這段期間的雙層鍵盤大鍵琴作品中很少有標明如何運用上、下層鍵盤，都是任憑演奏者自己對音樂的詮釋來處理。幾乎可以說，只有巴赫的這首意大利協奏曲是將如何使用雙層鍵盤標示最清楚的一首作品。這首作品不但在音樂的內涵、音樂的結構、以及音色上的運用有相當完美的表現與安排，對演奏雙層鍵盤大鍵琴的技巧更是能夠發揮到淋漓盡致。或許是因為時代的變遷使得鋼琴興起而大鍵琴勢微，人們較少談論這首在雙層鍵盤大鍵琴中屬于重量級的作品。《意大利協奏曲》是巴赫作品中為數極少的標有原始力度記號“強”forte 和“弱”piano 的樂曲（在巴赫的時代，這兩個字的縮寫f和p尚未使用）。forte 和piano 的對比力度可以在雙層鍵盤的羽管鍵琴上表現。第一層鍵盤為一鍵雙弦（兩根弦長度不一）的裝置，發出的是八度雙音，音量較強；而第二層鍵盤為一鍵獨弦的裝置，發出的是單音，音量較弱。在某些羽管鍵琴上，兩層鍵盤的裝置還能連通。第二層鍵盤的聲音可以疊加到第一層上，從而產生更大的音量。正因為此，這首獨奏樂曲才有可能模仿大協奏曲的風格。上下譜表都標有forte的段落，表示樂隊的全奏 Tutti ；而上下譜表都標有 piano 的段落，則指樂器的獨奏或重奏。演奏者應當憑借良好的趣味和判斷力來處理這些段落，而不是機械地彈響或彈輕。這些段落內部的各種力度變化不宜表現得太過分，以免破壞作品的基本結構。鋼琴演奏者遇到一只手標有 forte ，另一只手標有 piano 的段落時，應當運用合理的力度，在整個段落中都讓一只手的聲音比另一只手突出一些。在第二樂章，巴赫僅在一開始處標注了右手的 forte 和左手的 piano 。高聲部是按獨奏樂器的風格所寫，而左手聲部是兩個聲部的伴奏。這首作品的一般演奏時間只有15分鐘左右，共包括三個樂章：第一樂章，速度未予指定，大約是稍快的快板，活潑的主題以合奏方式表現，隨后是合奏與獨奏的交替表現，最后主題又以合奏方式表現。第二樂章，行板，轉為d小調，右手旋律模仿小提琴主奏的抒情調，左手始終是數字低音的音型。第三樂章，急板，又轉回F大調，回旋曲風格，交互配置合奏與主奏，形成復雜而豐富的協奏效果。

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