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音樂的奉獻 The Musical Offering BWV 1079

巴赫的《音樂的奉獻》The BWV 1079 ，作于1747年。 1747年巴赫到柏林看望他的愛子卡爾·菲利普·艾曼紐·巴赫（Carl Bach），當時柏林的腓德烈大帝請他到宮中獻藝，他根據腓德烈大帝所給主題，即興創作演奏利切卡萊（略長的賦格），使大帝贊嘆不已。從柏林回萊比錫后，巴赫根據腓德烈大帝所給主題作成一套作品，獻給大帝，他自己親筆作了獻詞，并在樂譜上，特別以拉丁文注明了幾個字，意思是說“遵照國王的旨意，其他的部分都按照卡農的技巧處理”。其實，巴赫把這些曲子寫得像謎語一樣，讓國王去猜，而謎底就藏在拉丁文里面。因為，把拉丁文注明的幾個大寫字母拼湊起來就是（拼一次，讀一次），這是意大利文，意思是“主題模仿”，也就是我們通常認為的賦格曲最初的形式。巴赫不但作曲技巧精湛，也擅長玩文字游戲，而他的《音樂的奉獻》聽起來也的確莫測高深。晚年的巴赫非常熱中復雜的作曲型式，62歲的巴赫更將他身上所有的技能，凝聚在《音樂的奉獻》里。雖然巴赫不只是想表現技巧和方法，但是毫無疑問的，整部作品是一種相當高明的音樂游戲。用來提高智力、鍛煉“金頭腦”是不錯的練習，但是對於耳朵來說就是一種挑戰了。這部作品共包括： 1.三聲部利切卡萊 a 3 Voci，樂器配置：古鋼琴獨奏；（注：利切卡萊——15世紀末某些樂曲的標題，泛指練習或習作） 2.無終卡農 Canon super thema，樂器編制：小提琴、中提琴、大提琴； 3.各種卡農： a.二聲部卡農 Canon a 2（兩把小提琴）； b.由小提琴演奏的二聲部同度卡農 Canon a 2（兩把小提琴和一把大提琴）； c.二聲部反行的 Canon a 2, per motum； d.二聲部擴大與反行的 Canon a 2, per, motu（兩把小提琴和一把中提琴）； e.每次升高一全音，變調的二聲部 Canon a 2， per tonos（小提琴、大提琴、中提琴各一把）； 4.卡農型賦格 Fuga in，樂器編制：長笛（或小提琴）、古鋼琴； 5.六聲部利切卡萊 a 6（古鋼琴獨奏）； 6.二聲部卡農 Canon a 2,（中提琴與大提琴）； 7.四聲部卡農 Canon a 4（3把小提琴和大提琴）； 8.三重奏 Son sopr'il reale, trio（長笛、小提琴、古鋼琴）； I. Largo 廣板 II. 快板 III. 行板 IV. 快板 9.無終卡農 Canon, motu（樂器與8同）。以上就是初版時的順序編排。事實上后來的許多音樂理論家對上述編排順序不斷地提出了疑問，認為這樣的編排未必符合巴赫的本意。至于初版時由于巴赫倉促制版，在頁面編排上的問題最終造成了曲目順序混亂的主要原因。后來在一位叫H.T.達維德（, 1902-1967）的音樂史家的倡議下出現了一個新的曲目順序編排。這就是所謂“H.T.達維德版本”。如果對照上記初版的編排，此版本的編排順序為：　　利切卡萊(對弗雷德里希二世主題的三聲部賦格)→初版的1 　　↓ 　卡農(對主題的定旋律卡農) →初版的2，4，5，6，7 　　↓ 　　三重奏鳴曲(對主題的定旋律賦格，賦格主題的再賦格) →初版的12，13，14，15 　　↓ 　　卡農(對主題展開的卡農) →初版的3，8，10，11，16 　　↓ 　　利切卡萊(對主題的6聲部賦格)→初版的9 從這個編排，可以清晰地看出以三重奏鳴曲為中心，分別向兩端卡農，利切卡萊擴散而去的對稱結構，事實上巴赫的許多作品中都能夠看到這樣的構成。或許符合巴赫的本意吧…… 另外，曲中的兩首利切卡萊就是為弗雷德里希二世所直接要求的曲子。現在看來3聲部利切卡萊就是巴赫在弗雷德里希二世面前成功演奏的那首三聲部賦格變奏了。而6聲部利切卡萊就是巴赫當時沒法當場獻技的那首六聲部賦格了。雖然巴赫將這兩首利切卡萊的演奏樂器設想為鍵盤樂器（根據當時的情形來看，更加讓人感到有一些的感覺），事實上后人使用其他的方式改編的利切卡萊也實在是不少，如H.科勒爾將六聲部利切卡萊改編成管風琴曲，E.菲舍爾將其改編成弦樂曲等等，其中A.威伯恩改編的樂隊曲更是讓人難忘…… 整個作品中，還有一個值得關注的問題，就是原版譜（包括后來的“H.T.達維德版本”）中除了對三重奏鳴曲和第四曲的兩聲部卡農指定了樂器以外，其他部分并沒有特定以哪種樂器演奏。這或許是巴羅克時代音樂的一大特點，當然在某種意義上給演奏者留有了巨大的活動空間。反之也要求演奏者具有相當的巴羅克音樂演繹理解的能力，方可使整個曲子完美展現……

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