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隨想圓舞曲 Valse Caprice Op.4

隨想圓舞曲 Valse Op.4比奇夫人的鋼琴小品風(fēng)格雖然沒(méi)有象同時(shí)代的作曲家勛伯格那樣有很大的轉(zhuǎn)變，但在特性和內(nèi)容上確實(shí)隨著她創(chuàng)作的成熟而有所突破。她的鋼琴個(gè)性小品延續(xù)了浪漫時(shí)期的同類作品，從她使用的標(biāo)題，如敘事曲、圓舞曲、夜曲就能讓人馬上聯(lián)想到肖邦的同標(biāo)題作品。她喜歡用對(duì)稱性、對(duì)比性、反復(fù)以及變奏的方式建構(gòu)作品，因此在她的個(gè)性小品中，最常見(jiàn)的曲式就是A-B-A三段式。然而為了增加曲趣，每當(dāng)A段再現(xiàn)的時(shí)候，常以濃縮或變奏的方式出現(xiàn)。另外，也用了不少聯(lián)篇?jiǎng)?chuàng)作的曲式。在主題旋律的取材上，常見(jiàn)兩種形態(tài)，一種是具有抒情如歌般的旋律，這類型通常音樂(lè)線條的起伏較緩和，速度較慢，樂(lè)句較規(guī)律。另一種是具有簡(jiǎn)短動(dòng)機(jī)音型較適合器樂(lè)演奏的旋律，這種音樂(lè)的起伏較大，而且常出現(xiàn)不規(guī)則樂(lè)句，速度的要求也較快。在和聲的特性上，雖然比奇夫人的和聲語(yǔ)法是以十九世紀(jì)的和聲為基礎(chǔ)，但她卻能創(chuàng)造有別于他人的獨(dú)一無(wú)二的風(fēng)格。除了常使用拿坡里和弦、增六和弦、和固定低音，各音級(jí)上的七和弦、連續(xù)不解決的減七和弦是她具個(gè)人特色的和聲語(yǔ)法。不同段落的調(diào)性關(guān)系，大調(diào)常轉(zhuǎn)到平行小調(diào)或上三度遠(yuǎn)的調(diào)上，小調(diào)作品則較常在中段轉(zhuǎn)到關(guān)系大調(diào)。在節(jié)奏的運(yùn)用上，比奇夫人傾向于保守，混合拍子的應(yīng)用只有少數(shù)幾例。伴奏部分常用切分音、非節(jié)奏上的重音、和二對(duì)三、三對(duì)四的復(fù)合節(jié)奏。此外，為了制造曲中高峰段落的張力，她更聰明地利用節(jié)奏的形態(tài)來(lái)產(chǎn)生緊湊加速度的效果。音域的運(yùn)用很廣，常用低音的八度和高音不含八度的完整和弦，制造管弦樂(lè)團(tuán)的音響效果。鋼琴技巧的運(yùn)用可聽(tīng)到來(lái)自李斯特的影響，滿足當(dāng)時(shí)聽(tīng)眾喜歡鋼琴家展現(xiàn)各式超技的心理，在她的個(gè)性小品中，最常見(jiàn)的就是在尾聲延伸段落的平行八度，震音和顫音也是常用的手法之一，尤其是在高音域的三度雙震音，或是雙手交替彈奏的音。此外鋼琴技巧中屬于較高難度的單手平行三度和平行六度，以及快速遠(yuǎn)距離和弦的跳進(jìn)等，也是她常用的技巧。總而言之，比奇夫人的鋼琴個(gè)性小品精致而且極富有戲劇性的張力，所運(yùn)用的技巧能將欲描繪的景象活生生地表現(xiàn)出來(lái)。不論用在學(xué)習(xí)或是演奏會(huì)上，都具有非常新鮮特殊的效果。從鋼琴演奏的角度來(lái)看，即使在曲中最炫技的段落，也能充分考慮到是否能“鋼琴化”。換句話說(shuō)，她會(huì)以自己為試驗(yàn)的對(duì)象，來(lái)測(cè)試各項(xiàng)技巧是否適合鋼琴凳彈奏，如此才能充分發(fā)揮她獨(dú)特的創(chuàng)作語(yǔ)匯。《隨想圓舞曲》Valse Op.4，作于1888年，并由作曲家本人于1889年首演。作品為E大調(diào)，3/8拍，諧謔曲式的快板。其中可以明顯的看出肖邦及李斯特對(duì)比奇夫人的影響。以裝飾音及跳音為特色的引子部分猶如一場(chǎng)舞會(huì)正式揭開(kāi)序幕，緊接著就是帶有諧謔曲風(fēng)格的圓舞曲主題，其展開(kāi)部分帶有明顯的隨想性和即興性，最后在安靜而意猶未盡的氛圍中結(jié)束。作曲家靈活地運(yùn)用了十九世紀(jì)晚期浪漫樂(lè)派風(fēng)格中展現(xiàn)華麗艱深鋼琴技巧的手法，令作品充滿趣味性及沙龍性。此曲也被約瑟夫·霍夫曼收入他的返場(chǎng)曲目中。

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