aaa鋼琴譜合集

外文名：トリプル?エー、Triple A 國籍：日本 團員組成：西島隆弘、宇野實彩子、日高光啟、與真司郎、末吉秀太 團員人數：5人 簡介：AAA（日語：トリプル?エー，英語：Triple A，簡稱“トリエー”）是日本男女5人組的舞蹈流行音樂及表演藝術團體，團名取自英文“ATTACK ALL AROUND”的三個頭文字母，意指“全方位出擊”，團員全部經由愛貝克思甄選會發掘，愛貝克思藝術學院培養，也是唱片公司愛貝克思集團轉型綜合娛樂公司的第一組唱片、舞臺、雜志、電臺、電視、電影、公益等全面發展的直系藝人。2003年，以5名男成員西島隆弘、浦田直也、日高光啟、與真司郎、末吉秀太，以及1名女成員宇野實彩子組成。2005年正式成立，加入2名女成員后藤友香里（5月－2007年）、伊藤千晃（6月－2017年）至男女8人組，以西島隆弘為活動中心，實行男子音樂組合與女子音樂組合為主要的分組模式。2005年9月14日，AAA以周杰倫主演香港電影《頭文字D》的日本地區主題歌同名單曲《BLOOD on FIRE》正式出道，經3個月獲得第47屆日本唱片大獎最佳新人獎。 從藝歷程：2005年4月，愛貝克思宣布一隊曾於艾回音樂學院(AVEX ARTIST ACADEMY)接受培訓的男女組合即將出道。AAA出道前計劃為一個六人組合，包括西島隆弘，浦田直也，日高光啟，與真司郎，末吉秀太與唯一的女性成員宇野實彩子，所有成員皆是透過愛貝克思的選拔活動「avex audition」加入本團體，其中最早的成員宇野實彩子於2002年便通過了選拔。後來愛貝克思公司決定加入兩名女性成員伊藤千晃與後藤友香里，組成五男三女的混合團體出道。因為這個原因，在AAA出道時一些本來已經完成編曲的歌曲，如《BLOOD on FIRE》與《Friday Party》，兩名女性成員的聲音只出現於副歌之中。出道時成員各有不同身份，如浦田直也是團體隊長與主音之一、西島隆弘與宇野實彩子為男女主音、與真司郎與末吉秀太負責舞蹈與伴唱、日高光啟主要負責說唱部分、而伊藤千晃與後藤友香里則由初期主要負責舞蹈轉變為現時多元化的角色。其中後藤友香里與2007年因病離開AAA。 於2005年9月發行第1張單曲《BLOOD on FIRE》（電影《頭文字D》日本版主題曲） 出道後，他們便於九月至十二月連續發行了四張單曲。當年年末，AAA獲得了第47屆日本唱片大獎最優秀新人獎。2006年1月，AAA發行了首張專輯《ATTACK》。其後於同年，成員宇野實彩子參與了由莎拉·米雪·哲娜，陳冠希等主演的電影咒怨2。9月AAA推出了首張迷你專輯《ALL/2》，并迅速於2007年1月推出第二張原創專輯《ALL》，兩張專輯皆取得不俗的成績。 穩步發展 2007年3月，AAA以「AAA DEN-O Form」的名義發行了單曲《Climax Jump》。作為假面騎士電王的主題曲，這張單曲於日本Oricon公信榜獲得首周排名第5位，賣出超過100,000張的成績，并獲日本唱片協會認證，也是AAA至今銷量最高的一張單曲。同年6月，成員後藤友香里宣布因病停止活動。7月，他們參與了於美國馬利蘭州巴爾的摩舉行的Otakon動漫展。在此期間，成員伊藤千晃於巴爾的摩當地名為「High Rock」的名勝拍照時，用噴漆在石上寫下『JPN AAA 2007』的字樣，并把在照片上傳到自己的部落格。因為該處已被列入世界遺產，該舉動引起日本網民強烈批評，後來愛貝克思公司於AAA官方網站登出告示道歉。於2008年1月，AAA發行第17張單曲《MIRAGE》，這張單曲成為他們首張獲得Oricon公信榜每周銷量排名第1的單曲。同時，成員西島隆弘也參與了主演電影《愛のむきだし》，并在電影中反串演出。2010年初他憑此角色獲得了2009年體育日本電影格蘭披治最優秀新人獎。 2007年到2008年，AAA發行的數張單曲皆於Oricon公信榜每周銷量 排名介乎於第5至第10之間，人氣比較穩定。2008年5月，成員伊藤千晃參與了主演臺灣電視劇《蜂蜜幸運草》。同年10月，由全體成員共同演出的電視劇《新世紀莎士比亞》於日本關西電視臺播出。2010年2月，他們發行了第5張原創專輯《HEARTFUL》，原本的三主唱制(西島/浦田/宇野)也加入伊藤，改為四主唱制，其馀成員也獲得更多主唱機會，而這張專輯的銷量比前3張原創專輯也有所提升。其後於2009年至2010年，AAA發行了6張單曲，其中於2010年5月發行的第24張單曲《想見你的理由 / Dream After Dream ～夢醒後的夢～》，作為小室哲哉復出的首張作品，成為了他們第2張公信榜每周銷量排名第1的單曲。其後於8月發行的第25張單曲《不服輸的心》、11月的第26張單曲《PARADISE / Endless Fighters》等作品，皆由小室哲哉負責作曲。而他們於2011年2月發行的第6張原創專輯《Buzz Communication》中，全碟歌曲也由小室哲哉負責作曲。他們本預定於2011年3月出席香港亞洲流行音樂節，但已因2011年日本東北地方太平洋近海地震取消演出。 2019年12月31日，隊長浦田直也因丑聞宣布退出AAA，此后以個人名義活動。 2020年：出道十五周年、活動暫停 1月15日，為紀念出道15周年，宣布AAA將于2月19日發行精選專輯《AAA 15th Anniversary All Time Best -thanx AAA lot-》、音樂錄影帶精選輯《AAA 15th Anniversary All Time Music Clip Best -thanx AAA lot-》，收錄出道15年來所有單曲。并宣布自11月7日展開出道以來首次的五大巨蛋巡回演唱會計劃，并將于12月31日停止AAA的團體活動。2月19日，精選專輯《AAA 15th Anniversary All Time Best -thanx AAA lot-》奪得首周冠軍，成為出道以來第七次獲得冠軍的專輯，更連續五張專輯都奪冠。 同日發行的音樂錄影帶精選輯《AAA 15th Anniversary All Time Music Clip Best -thanx AAA lot-》，也在首周的DVD、BD、音樂DVD?BD三個項目均獲得冠軍。 榮譽記錄：2017年《LIFE》 第59回日本唱片大獎優秀作品獎 2016年《沒有眼淚的世界》 第58回日本唱片大獎優秀作品獎 2015年《深愛著，卻不能愛》 第57回日本唱片大獎優秀作品獎 2014年《說再見之前》 第56回日本唱片大獎優秀作品獎 2013年《戀歌與雨天》 第55回日本唱片大獎優秀作品獎 2012年《777 ～We can sing a song!～》 第54回日本唱片大獎優秀作品獎 2011年《CALL》 第53回日本唱片大獎優秀作品獎 2010年《想見你的理由》 第52回日本唱片大獎優秀作品獎 2009年《Break Down》 第42回BEST HIT歌謠祭金曲藝術家 2008年《Get 啾!》 2007學級MTV日本音樂錄影帶大獎“STUDENT VOICE”最優秀舞蹈藝術家 2006年《颶風·莉莉，波士頓·瑪麗》第39回BEST HIT歌謠祭金曲藝術家 2005年《BLOOD on FIRE》第38回BEST HITS歌謠祭新人獎 第38回日本有線大賞有線音樂賞 第47回日本唱片大獎最優秀新人賞 音樂風格：關于選曲、定調、主唱制 AAA成員的麥克風編號從一號到八號分別是西島隆弘、宇野實彩子、浦田直也、日高光啟、后藤友香里、伊藤千晃、與真司郎、末吉秀太。團體開始活動到出道三周年期間，主要由西島、宇野、浦田三人主唱、日高負責自己作詞的說唱，后藤等其他成員則主要負責合唱和伴舞。出道開始亦會男、女成員分組，或其他不同性別、不同成員、不同人數的混搭主唱。 隨著出道四周年之后的伊藤，出道六周年之后的與、末吉逐漸確立主唱位置，AAA在出道七周年開始進入全員主唱體制。 全員演唱曲目的開場并不固定，如出道單曲《BLOOD on FIRE》、3輯先行《Red Soul》、5輯先行《Heart and Soul》說唱的日高，或多人合唱，如2輯先行《Samurai heart -侍魂-》合唱的與和末吉，7輯先行《777 ～We can sing a song!～》領唱的伊藤。第1節主歌通常開始于西島，因而全曲通常亦都從西島開始，如4輯《啟程之歌》、8輯《戀歌與雨天》、9輯《說再見之前》、10輯《深愛著，卻不能愛》等先行。宇野開場的曲目，通常還會獨唱全曲最高音，如6輯先行《重要的事》。 出道開始松浦勝人擔任最高制作人，負責最終審批提案。實際全方位負責選曲、主唱分配等工作的則是原田淳，當時AAA自我主導的作品較少，直到13單《Get 啾! / SHE的真相》起的3輯作品開始全面自我規劃，對和聲與主聲的關系也有了考量。原田淳卸任之后，誕生了如日高提案命名的4輯、6輯、9輯，又如2012年在對2013年預訂單曲《PARTY IT UP》選擇B面曲的會議上被宇野否決，最后改成8輯主打曲的《戀歌與雨天》。2015年收錄在10輯的《Distance》，則是經朝日電視臺節目《musicる TV》的百萬連發音樂作家塾，首次向公眾募曲并篩選而來。 主題與價值觀 出道之前，AAA最初是經直接接手自己的原田淳和富?明生兩位音樂制作人按照搖滾音樂和嘻哈音樂方向組建和培養，演唱會通常配有伴奏樂隊，因而較早創建的各語言維基百科有將AAA定義為嘻哈組合和樂隊的情況。出道之后，AAA通常會與不同的作詞、作曲、編曲作者合作不同音樂風格的作品。 早期的歌詞多是帶有積極樂觀情緒的校園或夏季主題，如石田衣良的《Shalala 希望之歌》、真島昌利的《颶風·莉莉，波士頓·瑪麗》、小森田實的《啟程之歌》、GReeeeN的《彩虹》。偶爾亦涉及性與暴力等成年人題材。受眾以初中生、高中生為中心，特別是面向年輕女性的青少年流行音樂。 2009年，愛貝克思集團社長松浦勝人開始親自為AAA監制單曲及專輯，曲風逐漸偏向運用混音器材的電子音樂。如采用同一曲調，但配上不同的編曲與歌詞，最終制作成不同版本收錄的單曲作品《Hide-away》。 2010年，打造過TRF、globe等團體的音樂制作人小室哲哉借與AAA合作的機會復出，制作單曲《想見你的理由 / Dream After Dream ～夢醒之夢～》，這之后的單曲及專輯基本都是由小室哲哉提供樂曲及監制，曲風偏向1990年代的日本流行音樂。 2012年的單曲《Still Love You》開始，AAA回歸到早期時候，與不同的作曲人合作，并嘗試不同的音樂風格。 歌詞內容則開始以表現內心情感細節的愛情題材，特別是失戀題材為主，受眾更多地從青少年向成年人群體延伸。 2013年發行了總結過往抒情作品的概念專輯《抒情精選》，AAA的音樂作品開始偏向中板及慢曲風格，如《Miss you》、《戀歌與雨天》、《Love》、《微風徐徐的夏日記憶》、《說再見之前》、《Lil' Infinity》、《深愛著，卻不能愛》。 編曲 AAA從第一首原創歌曲《Friday Party》開始，編曲基本使用前奏，第1節和第2節分別的主歌、前副歌、副歌，以及獨奏、間奏、第3節最后副歌、結尾伴奏的日本流行音樂傳統編曲形式進行，并會在主調（主音）之下配以副調（和音），如《我的憂郁與不開心的她》。 通常前奏為純伴奏，間奏為說唱，如《明日之光》，或技巧音、特效音，如純清唱或半清唱的《Lil' Infinity》、哼唱的《Flavor of kiss》，或重復同一句歌詞的《LOVER》。前奏有時亦會配以說唱，如出道作品《BLOOD on FIRE》，或原調、降調的副歌，如《I'll be there》。 主歌部分曾在早期的《美麗的天空》嘗試全說唱的方式進行，而后直接進入副歌的高音部分。高潮通常會出現在副歌，特別是第3節的最后副歌當中，或用獨唱、說唱配以與主調形成反差的副調獨奏來單獨表現，如《深愛著，卻不能愛》、《GAME OVER?》。 出道早期以中國銅鑼開場的作品《DRAGON FIRE》開始，偶爾亦會融入古典器樂或民族元素的和弦，如日本風的《Samurai heart -侍魂-》、阿拉伯風的《MIRAGE》、中國風的《戀歌與雨天》以及西洋交響樂的《微風徐徐的夏日記憶》、《說再見之前》。 表演風格 AAA早期的演出通常會根據音樂風格編排舞蹈、劇情，還會融入部分芭蕾、雜技、體操等各種不同的次要元素，如2006年的首次巡回演唱會《ATTACK》里，依次由日高光啟在融入雜技元素作品《哈利路亞》的說唱開場，期間會有日高被其他四名男成員拋向空中的特技，開場曲目之后會在與真司郎、伊藤千晃和觀眾互動下進入話劇環節。 話劇之后繼續表演朝氣型的作品，期間會有一個接一個類似浦田直也展露高音唱功、末吉秀太連續后空翻的魄力型演出。中場的部分以男女二人對唱抒情歌曲、男成員的舞蹈秀、男成員表演力量型舞蹈歌曲、女成員表演可愛型舞蹈歌曲的方式進行分組演出；后半場則用融入武術風格雜技的《DRAGON FIRE》等作品活躍氣氛，最后以安可曲目結束。 AAA亦有一些會引起觀眾，特別是女性觀眾尖叫的男女成員親密演出，例如2007年9月在日本武道館召開出道兩周年演唱會，當表演到艷色風格作品《Paradise Paradise》，相應的出現了伊藤千晃騎在仰面躺下的西島隆弘腰腹部前后舞動的性感舞蹈；表演到純愛題材作品《邂逅的力量Ⅱ》的時候，出現了西島和宇野實彩子告白的劇情。 有時亦會在表演特定音樂作品時與觀眾進行互動，如在《颶風·莉莉，波士頓·瑪麗》一起揮舞應援毛巾。七名成員的昵稱，如西島“Nissy”、宇野“Uno Chan”、浦田“Naoya”、日高“Hidaka”、與“Shinjiro”、末吉“Shuta”、伊藤“Chiaki”，亦會在演唱TRF的《CRAZY GONNA CRAZY》時由非演唱成員用來與觀眾一起為正在唱的成員助威。 2007年后藤友香里退出，體操元素不再表現，之后隨著AAA的作品向成熟風格方向發展，激烈的舞蹈或雜技亦淡出舞臺，逐漸專注歌唱，劇情則主要作為作品前后的開場或結束使用。而作品演出的前后或中途所進行綜藝及脫口秀環節，則開始成為正式獨立的環節，并與演出環節分軌收錄在演唱會錄像帶，例如初試的《AAA TOUR 2012 -777- TRIPLE SEVEN》。 通常AAA的單曲和專輯主打曲都會根據歌曲主題拍攝音樂影片，如收錄3首夏季主題歌曲的細碟《夏日風物》，或早期曾嘗試戲劇化的《我們的手》和《最后的那句話》。2012年的《WISHES》開始，偶爾會用花絮視頻剪輯制成。2015年的七張連續單曲，AAA嘗試了完全沙畫、16位元電腦成像等表現形式，以及三維投影的主打曲《STORY》AAAR演唱會。 AAA從出道開始，陸續在展演空間、演播大廳、競技場等不同規模和結構的場地舉辦演唱會，舞臺元素亦會隨之做出調整，如2015年首次亞洲巡回期間，場館較大的香港站采取了異于新加坡首站的開場燈光，又如富士急高原樂園首次戶外演唱會，舞臺被設計成歐洲宮殿模樣，男女成員則身穿軍服和禮服，以童話世界的王子與公主為主題開場。 銷量認證：細碟《Climax Jump》（AAA DEN-O form名義） 2008年3月，金唱片 大碟《#AAABEST》 2011年9月，金唱片 大碟《GOLD SYMPHONY》 2014年11月，金唱片 大碟《AAA 10th ANNIVERSARY BEST》 2015年9月，金唱片 大碟《WAY OF GLORY》 2017年2月，金唱片 付費串流音樂 全曲《Climax Jump》（AAA DEN-O form名義） 2007年11月，金單曲 2011年3月，白金單曲 全曲《戀歌與雨天》 2013年11月，金單曲 2014年3月，白金單曲 2016年6月，雙白金單曲 全曲《想見你的理由》 2014年1月，金單曲 全曲《不屈的心》 2014年1月，金單曲 全曲《Get 啾!》 2014年7月，金單曲 全曲《說再見之前》 2014年12月，金單曲，2016年2月，白金單曲 全曲《Wake up!》 2015年3月，金單曲 全曲《No cry No more》 2015年4月，金單曲 全曲《MUSIC!!!》 2015年12月，金單曲 全曲《深愛著，卻不能愛》 2015年12月，金單曲 全曲《777 ～We can sing a song!～》 2016年9月，金單曲 全曲《Lil' Infinity》 2017年2月，金單曲 全曲《明日之光》 2017年2月，金單曲