U2鋼琴譜合集

別名：U2樂團 國籍：愛爾蘭 團員組成：Bono、The Edge、Adam Clayton、Larry Mullen, Jr. 團員人數：4 職業：搖滾樂隊 代表作：《The Joshua Tree》、《Achtung Baby》、《No Line on the Horizon》、《How to Dismantle an Atomic Bomb》 簡介：U2是一支在1976年成立于都柏林的愛爾蘭四人制搖滾樂樂團，自1980年代竄起走紅之后，一直到了21世紀的今天，仍活躍于全球流行樂壇。音樂風格上，除了傳統的流行硬式搖滾之外，U2在1990年代也曾嘗試過一陣子較為實驗性的電子音樂作品。U2在創作內容方面涉獵非常廣泛，尤其不避諱政治性的話題，人權問題就是U2常常著墨的一種主題。由于其廣泛知名度與良好形象，U2成為愛爾蘭重要的國家象征之一。 U2目前全球至少賣出超過1億4500萬張的專輯，并且榮獲22項格萊美獎殊榮，是當今的樂團紀錄保持人。滾石雜志名列U2為“百年百大音樂家”中的第22位。除了在樂壇有所成就外，U2的團員也是著名的社會活動家，關懷人權、社會問題、非洲饑荒、艾滋等議題。2005年獲得國際特赦組織良心大使獎。 從藝歷程：創團早年（1976－1979） 1976年10月，當14歲、就讀于都柏林教堂山高中的小拉里·慕蘭，在學校的告示板張貼了一張成立新樂團、招募團員的告示時，就揭開了U2成軍的序幕。在經過了初步團練后，七個青少年合組了樂團“Feedback”（Feedback在音樂上是指吉他等弦樂器與音箱間的共鳴現象）：由慕蘭擔任鼓手、保羅·休森（博諾）擔任主唱、大衛·伊凡斯（The Edge）與哥哥狄克·伊凡斯擔任吉他手、伊凡斯兄弟的友人亞當·克雷頓擔任貝斯手，最初的另兩位團員伊凡·麥寇米克與彼得·馬丁則分別在首次團練、數周后離團。 1977年3月，樂團改名為“The Hype”。1983年，博諾、慕蘭、大衛、克雷頓傾向組成四人樂團，于是較年長、顯得有些格格不入的狄克·伊凡斯便被“漸漸釋出”，狄克在一場告別演唱會結束后正式離團。1978年3月17日，樂團參加了一個于愛爾蘭利默里克舉辦的藝人選秀活動，并且順利拿到決賽的參加權。當時貝斯手亞當·克雷頓曾拜訪愛爾蘭著名的朋克搖滾大師史提夫·艾佛利爾（Steve Averill）討論樂團命名的問題，史提夫認為“The Hype”這個團名聽起來很糟，他們應該換一個響亮一點的團名。根據史提夫多年之后接受媒體采訪時的回憶，由于1970年代時樂壇流行采用有明顯意義的團名，因此他們反其道而行，尋找一個簡潔有力、可以牽扯出點道理、實際上又沒什么緣由的字詞做為團名。當時亞當曾提議過他們想要像是“XTC”之類聽起來很有力但無明確意義的稱呼。后來，“U2”這團名雀屏中選，樂團也在決賽中獲勝贏得500英鎊的獎金，從此以后他們便以“U2”為團名闖蕩樂壇至今。 由于“U2”這個團名打從一開始就蓄意不想明指某種特定事物、又好像跟很多事物有所牽扯，因此該樂團的名稱一直是樂迷們非常愛爭論的話題。有的認為，U2這名字應該是源自美國空軍在冷戰時代所使用的U-2超高空偵察機，或者第二次世界大戰時的德國潛艇代號（德文：U-Boot），兩者都給人一種神秘莫測的感覺。但另一方面，也有人認為U2這團名象征了該樂團的表演哲學，意指他們不單只是在臺上表演給臺下群眾觀賞，而是希望能與聽眾互動的“你也一起來”（You too）哲學。總之，這種種解釋可說是同時都對也同時都不對，各方解釋不同。 闖蕩樂壇：《男孩》、《十月》與《戰爭》（1980－1983） 1980年3月，Island廠牌正式簽下U2，隨后在5月發行他們第一首國際單曲〈11 O'Clock Tick Tock〉。同年10月，發行第一張專輯《男孩》，佳評如潮。雖然從博諾的作詞當中看不出特定的焦點，但是隱約透露出身為青年的挫折與夢想。發行專輯后，U2展開生涯首度歐美巡回演唱，在他們早期的演出中，可以看出樂團的潛力，正如樂評所說，博諾是個具有領袖魅力以及熱忱的藝人。 專輯的第二張專輯《十月》發行于1981年，主題比較偏向精神信仰。錄制期間，樂團因為信仰問題而停止了一段時期，這段期間團員與一個基督教團體“Shalom Fellowship”交往甚密，也讓他們意識到宗教與搖滾信仰之間的沖突。更棘手的是，裝載著U2歌曲歌詞的公事包被偷走，而這項東西一直到2004年才被歸還，已經將近25年的時間。這張專輯評價普通，讓U2面臨合約壓力，必須要在下一張專輯展現他們的潛力。 走過了這段低潮期，U2在1983年發行第三張專輯《戰爭》，讓他們從“和平主義轉變為抗爭運動”。專輯的代表作歌曲〈Sunday Bloody Sunday〉，透露樂團對于血腥星期日事件的不滿情緒，《滾石雜志》稱贊這首歌曲證明U2也能寫出有深度意涵的歌曲。這張專輯也是U2首次與荷蘭攝影師安東·寇班合作的作品，他與樂團長期的合作關系不僅僅是封面拍攝，也同時開拓樂團的視野。《戰爭》也是U2第一個暢銷專輯，在英國地區登上銷售榜首，另一首代表作〈New Year's Day〉是U2第一首紅遍全球的單曲。 專輯隨后搭配的巡回演唱會“戰爭世界巡回演唱會” (War Tour)，在歐美地區巡回，門票皆售光，博諾在演唱〈Sunday Bloody Sunday〉時揮舞著白色旗幟成為著名的景象。U2在巡回期間錄制現場專輯《血紅天空下》，拍攝演唱會影片《Red Rocks露天劇場演唱會》，在MTV以及廣播上皆獲得廣泛成功，被視為是杰出的表演團體。1984年，U2與Island唱片商議合約事宜，雙方都承諾改進彼此的缺失，最后U2以更好的待遇續約。 過渡火焰：《難忘之火》（1984－1985） U2的第四張專輯《難忘之火》發行于1984年，專輯的氣氛不在像《戰爭》那般肅殺，而是轉變的較為抽象與藝術，標榜著樂團大方向的改變。樂團并不希望聽眾憑《戰爭》而將他們定位成“只會狂下標語的搖滾樂團”。貝斯手亞當·克雷頓就說：“我們想要追求的是更加嚴肅也更加藝術的目標。”The Edge傾慕名音樂人布萊恩·伊諾與丹尼爾·雷諾伊斯，于是他們首次合作制作專輯，他們良好的合作關系仍維持至今。 《難忘之火》內的聲調顯的較為圓潤舒適，旋律從以前的侵略性轉為流暢，歌詞帶有廣泛的涵義，被U2稱之為“視覺感受”。博諾在涉獵小說、詩詞、哲學后，逐漸了解到他身為一個作詞家的責任，他以往不情愿從事的作詞工作，也可以是個富含詩意的動作。博諾曾說過他覺得〈Bad〉、〈Pride (In the Name of Love)〉是未完成的“素描”，因為錄制的行程相當趕。〈Pride (In the Name of Love)〉是U2獻給黑人民權斗士馬丁·路德·金恩博士的歌曲，在當時紅極一時，被認為是U2的代表作之一。 “難忘之火巡回演唱會”大多數的場次是在室內舉辦，U2這時的歌迷人數也有顯著成長。錄音室錄制的歌曲舉凡〈The Unforgettable Fire〉、〈Bad〉等歌，要搬上舞臺上表演卻有些麻煩，錄音室版本也飽受抨擊，認為是“未完成的”。唯一的解決方式是使用Sequencer，雖然樂團并不怎么愛用，但是在現場表演上卻十分實用。上述的歌曲的現場版本評價也比錄音室版本好。 1985年7月，U2參與一項國際盛事“巨星義助非洲慈善演唱會” (Live Aid)，是樂團生涯中的大事紀。樂團在這場盛宴中展現了他們的親和力，博諾曾跳下舞臺與一女孩共舞（事實上后來這位女孩說是博諾救了她的命，因為她當時被群眾擠壓險些跌倒，是博諾親自跳下舞臺幫助她脫困。）。1985年，《滾石雜志》稱贊U2是“80年代最棒的樂團”“在搖滾樂蓬勃發展下，U2可說是最大功臣，而且可能是唯一功臣。” 巔峰時期：《約書亞樹》與《神采飛揚》（1986-1989） 在U2的好友巴布·狄倫、范·莫里森和凱斯·理查茲的建議下，樂團開始探索“根源搖滾”的領域，博諾也開始提升他的演唱作詞技巧。基本上U2對于第五張專輯的期望是能保有《難忘之火》的特色，但又具備傳統歌曲的架構與規則。在樂團錄制新專輯的期間，曾經暫停一段時間，他們參與由國際特赦組織舉辦的“希望陰謀” (A Conspiracy of Hope)巡回演唱會，這場演唱會對他們新專輯錄制而言有相當大的助益。在1986年巡回圣薩爾瓦多與尼加拉瓜的時候，他們看到當地農民受到美國調停國家內部動亂之苦，這寶貴的經驗也影響了他們的新專輯。U2所要用音樂表現的是一幅描繪美國的意象，而他們的概念是根據他們所閱讀的美國書籍而來。 樂團的第五張專輯《約書亞樹》發行于1987年3月，發行后創下英國音樂史上最快售光的紀錄，同時在美國地區蟬連銷售榜首9周。《約書亞樹》另外幫助U2首次獲得2項格萊美獎，U2成為第四個被《時代雜志》刊載在封面的樂團。專輯發行單曲〈With or Without You〉、〈I Still Haven't Found What I'm Looking For〉在發行后都成為銷售榜首。新專輯帶領U2晉昇超級巨星的境界，《滾石雜志》則稱贊這是搖滾史上最棒的專輯之一。 U2的第六張專輯《神采飛揚》，包含9首錄音室歌曲以及6首現場歌曲；同名電影則是“約書亞樹巡回演唱會”的紀錄片。U2制作這張專輯的原意是對搖滾傳奇致敬，不過卻受到樂評抨擊。基本上這張專輯的新元素在“Lovetown巡回演唱會”時就已經展示，在1980年代的結束下，U2感到自身的音樂處在停滯狀態，準備好要“重新出發”。 實驗轉變：《注意點兒！寶貝》與《Zooropa》（1990－1993） 受到《神采飛揚》批評的影響，U2決心在第七張專輯上有大動作的改變。他們在兩德統一前夕移師至柏林Hansa錄音室進行創作，但是創作期間也因為團員缺乏共識延宕許久。博諾與Edge主張將專輯風格導向另類搖滾、跳舞音樂等實驗性音樂，但克雷頓和慕蘭則主張不須有這么大的轉變。這段期間一直持續到樂團創作出歌曲〈One〉才結束，團員們又再一次找回團結心 1991年11月第七張專輯《注意點兒！寶貝》發行，風格以大量另類搖滾、工業音樂、電子音樂為主，博諾曾戲謔是“四個人在砍倒約書亞樹”。專輯在發行后獲得廣泛好評，被認為是U2生涯的經典作品之一。 專輯搭配演唱會“動物園電視巡回演唱會”（Zoo TV Tour）在1992年展開，為時近兩年，使用數百個電視屏幕、輸送塔、衛星電視連結等，被視為是90年代的多媒體指標。此外博諾還使用了多個舞臺身份－“The Fly”、“MacPhisto”、“Mirror-Ball Man”。在巡回演出期間，樂團曾利用空檔錄制下一張專輯《Zooropa》，風格繼續延續上一張專輯的實驗性音樂，里面的多首歌曲也在巡回演唱后期演唱過。 實驗延續：《流行超市》（1994－1999） 1995年，U2與制作人布萊恩·伊諾合作以“Passengers”之名發行專輯《Original Soundtrack 1》，事實上因為與過去U2專輯有很大的不同所以以化名來區分。專輯本身評價不是很好，但是收錄單曲－與帕華洛帝演唱的〈Miss Sarajevo〉卻很暢銷，也是博諾最喜歡的U2歌曲之一。 1997年，U2的第九張專輯《流行超市》問世。這張專輯同樣也是延續著U2實驗性音樂的風格，在發行之初即在34個國家銷售排行榜登頂，但是評價與總銷售量都遜于U2過往的專輯作品，主因是因為音樂的品質不佳，由于當時U2是在匆忙的情況下錄制這張專輯，導致以后有相當多的專輯內曲目重新錄制。 “流行超市巡回演唱會”（PopMart Tour）在專輯發行后展開，舞臺設備包括一個類似于麥當勞標志的30米高的金黃色拱門、46米寬的屏幕以及12米高的巨型檸檬。但是這次巡回演唱的把戲看來成效不彰，許多歌迷似乎都被舞臺設計困惑了。不過這場巡回演出最著名的是薩拉熱窩的場次，這是波斯尼亞戰爭以來有重量級團體在此地演出。鼓手慕蘭曾說到：“這是我永生難忘的回憶，如果要我花20年的時間只為了這場演唱會的話，我想這很值得的。” 重返榮耀：《無法遺忘》與《如何拆除原子彈》（2000－2006） 受到《流行超市》低評價的影響，U2決心要再次證明他們是“世界上最棒的樂團”。第十張專輯《無法遺忘》發行于2000年10月，專輯風格則從1990年代的實驗性音樂轉回傳統搖滾，讓許多不欣賞U2實驗音樂的樂迷改變他們的態度。《滾石雜志》稱贊這是U2繼《約書亞樹》、《注意點兒！寶貝》的第三張杰作。專輯發行之初在22個國家登頂銷售榜首，單曲〈Beautiful Day〉贏得3項格萊美獎，其他單曲〈Elevation〉、〈Walk On〉、〈Stuck in a Moment You Can't Get Out Of〉同樣也獲得格萊美獎。 2001年，專輯隨后的“Elevation巡回演唱會”展開，U2使用心型舞臺以親近觀眾，場地也在小型的體育館舉行。同年10月，U2在紐約麥迪遜花園廣場進行一連串的演出，門票皆售空，博諾和Edge說到這是他們最印象深刻的表演經驗之一。2002年早年，U2在第36屆超級杯半場演出，悼念911恐怖攻擊的受害者，SI.com稱贊是超級杯史上最棒的半場表演。 U2的下一張專輯《如何拆除原子彈》發行于2004年11月，博諾形容是他們的“第一張搖滾專輯”，主題涉獵廣泛。專輯的開頭曲〈Vertigo〉在美國地區以iPod廣告形式強烈放送，熱烈程度導致iTunes發行了U2電子套裝專輯。這張錄音室專輯發行之初在美國地區成為銷售榜首，首周的銷售量是《無法遺忘》的兩倍。有人認為這張專輯也可算是U2前三大經典專輯之一，博諾則說：“這張專輯的曲目都不差，不過作為一張專輯，整體的效果并不夠強”。專輯的搭配演唱會“暈眩國度巡回演唱會”（Vertigo Tour）采用與“Elevation巡回演唱”類似的舞臺設計，而且兩者票房都很成功。另外，這張專輯與收錄的單曲在格萊美獎獲得的8項提名通通獲獎。2005年，U2得以在搖滾名人堂留名。2008年，紀錄暈眩國度巡回演唱于拉丁美洲的場次的3D電影《U2震撼國度3D立體演唱會》上映。 現今的U2：《消失的地平線》（2007－） U2 360度巡回演唱巴塞羅那開幕首夜現場。圖片中間即為“巨爪”，歌迷從360全方位圍繞舞臺。 2006年，U2開始著手制作第十二張專輯《消失的地平線》，他們最初是與瑞克·魯賓合作，不過這項計劃暫停了，樂團最后仍然是與老搭檔布萊恩·伊諾及丹尼爾·雷諾伊斯合作。2007年6月他們開始錄制專輯，其中樂團曾到摩洛哥非斯取經，這讓他們的專輯多了些北非音樂的特色，實驗性比起前幾張專輯來的多。16個月后，新專輯終于完成，并且于2009年2月27日首先發行。專輯甫發行后獲得廣泛好評，但是樂評認為實驗性質不如預期的多。專輯搭配的演唱會“U2 360度巡回演唱會”（U2 360° Tour）在2009年6月30日于西班牙巴塞羅那展開，將持續到2010年，于歐美地區巡回演出。此次演唱會采用“外星巨爪”（The Claw）360度全方位舞臺設計，讓歌迷更貼近舞臺中心。 U2也透露了下一張專輯的訊息，暫時命名為《Songs of Ascent》，音樂元素來自于《消失的地平線》錄制期間的材料，博諾形容這張專輯將是“一趟關于反思的旅程”。 榮譽記錄：格萊美獎 ? 2006 第48屆 最佳搖滾歌曲 City of Blinding Lights （獲獎） ? 2006 第48屆 年度歌曲 Sometimes You Can't Make It on Your Own （獲獎） ? 2006 第48屆 最佳搖滾樂隊 Sometimes You Can't Make It on Your Own （獲獎） ? 2006 第48屆 年度專輯 How to Dismantle an Atomic Bomb （獲獎） ? 2006 第48屆 最佳搖滾專輯 How to Dismantle an Atomic Bomb （獲獎） ? 2005 第47屆 最佳搖滾歌曲 Vertigo （獲獎） ? 2005 第47屆 最佳搖滾樂隊 Vertigo （獲獎） ? 2005 第47屆 最佳短篇音樂錄影帶 Vertigo （獲獎） ? 2002 第44屆 最佳搖滾樂隊 Elevation （獲獎） ? 2002 第44屆 最佳搖滾專輯 All That You Can't Leave Behind （獲獎） ? 2002 第44屆 最佳流行樂隊 Stuck in a Moment You Can't Get Out Of （獲獎） ? 2002 第44屆 年度制作 Walk On （獲獎） ? 2001 第43屆 年度制作 Beautiful Day （獲獎） ? 2001 第43屆 年度歌曲 Beautiful Day （獲獎） ? 2001 第43屆 最佳搖滾樂隊 Beautiful Day （獲獎） ? 1995 第37屆 最佳長篇音樂錄影帶 Zoo TV: Live from Sydney （獲獎） ? 1994 第36屆 最佳另類音樂專輯 Zooropa （獲獎） ? 1993 第35屆 最佳搖滾樂隊 Achtung Baby （獲獎） ? 1989 第31屆 最佳搖滾樂隊 Desire （獲獎） ? 1989 第31屆 最佳短篇音樂錄影帶 Where the Streets Have No Name （獲獎） ? 1988 第30屆 最佳搖滾樂隊 The Joshua Tree （獲獎） ? 1988 第30屆 年度專輯 The Joshua Tree （獲獎） 全英音樂獎 ? 2001 第21屆 最佳國際樂隊 （獲獎） ? 2001 第21屆 杰出貢獻獎 （獲獎） ? 1998 第18屆 最佳國際樂隊 （獲獎） ? 1993 第13屆 最佳現場演出 （獲獎） ? 1990 第10屆 最佳國際樂隊 （獲獎） ? 1989 第9屆 最佳國際樂隊 （獲獎） ? 1988 第8屆 最佳國際樂隊 （獲獎） NME音樂獎 ? 2002 第52屆 最佳現場演繹 （獲獎） ? 2001 第51屆 最佳搖滾樂隊 （獲獎） ? 2001 第51屆 天才創作大獎 （獲獎） ? 1984 第32屆 最佳男歌手 Bono （獲獎） ? 1983 第31屆 最佳吉他手 The Edge （獲獎） 全美音樂獎 ? 2002 第29屆 網絡觀眾票選特別獎 （獲獎） MTV音樂錄影帶大獎 ? 2001 第18屆 終生成就先鋒獎 （獲獎） ? 1995 第12屆 歐洲觀眾選擇獎 Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me （獲獎） ? 1992 第9屆 最佳組合錄影帶 Even Better Than the Real Thing （獲獎） ? 1992 第9屆 最佳特效 Even Better Than the Real Thing （獲獎） ? 1989 第6屆 最佳電影歌曲錄影帶 When Love Comes to Town （獲獎） ? 1987 第4屆 觀眾選擇獎 With or Without You （獲獎） MTV歐洲音樂獎 ? 2017 第24屆 全球偶像大獎 （獲獎） ? 2009 第16屆 最佳現場演繹 （獲獎） ? 1997 第4屆 最佳現場演繹 （獲獎） ? 1995 第2屆 最佳樂隊 （獲獎） 公告牌音樂獎 ? 2018 年度最佳搖滾巡演 （獲獎） ? 2012 第19屆 最佳巡演藝人 （獲獎） ? 2011 第18屆 最佳巡演藝人 （獲獎） ? 1992 第3屆 最佳搖滾歌曲 Mysterious Ways] （獲獎） ? 1992 第3屆 最佳搖滾藝人 （獲獎） 奧斯卡金像獎 ? 2014 第86屆 最佳原創歌曲 Ordinary Love （提名） ? 2003 第75屆 最佳原創歌曲 The Hands That Built America （提名） Q音樂獎 ? 2016 第26屆 最佳現場藝人 （獲獎） ? 2016 第26屆 吉布森·萊斯·保羅獎 The Edge （獲獎） ? 2011 第21屆 25年最偉大搖滾樂隊 （獲獎） ? 2009 第19屆 經典專輯 The Unforgettable Fire （獲獎） ? 2006 第16屆 獎中獎 （獲獎） ? 2006 第16屆 聲音革新獎 The Edge （獲獎） ? 2005 第15屆 最佳現場演繹 （獲獎） 美國電影電視金球獎 ? 2014 第71屆 最佳原創歌曲 Ordinary Love （獲獎） ? 2003 第60屆 最佳原創歌曲 The Hands That Built America （獲獎） 美國搖滾名人堂 ? 2005 第20屆 美國搖滾名人堂 （獲獎）